光亮日报记者 卢重光 春天是百花怒放的季节，《怒放的桃花》《鲜花怒放的果园》等是后印象派画家梵高在阿尔勒时代实现的系列作品。恰是在阿尔勒，梵高用颜色与笔触绘制出本人艺术性命的春天，也迎来了本人创作生活的顶峰。 阿尔勒是法国南部的一座小镇，1888年，梵高决议分开哗闹的巴黎离开这里。事先他盼望找到一个充斥阳光跟景致精美的处所，以激起本人的创作灵感。彼时的巴黎，艺术派别如繁星般残暴，种种艺术思潮彼此碰撞。巴黎的斑驳陆离跟快节拍，让他更加盼望一种纯洁而灼热的艺术表白，而阿尔勒，这座洗浴在南法阳光下的小城，仿佛成了贰心中的幻想之地。这里阳光亮媚，风景恼人，为梵高的艺术创作供给了得天独厚的前提。 这一年，梵高35岁，精神充分，创作力茂盛。他给弟弟提奥写信说：“盼望胜利的愿望曾经消散，我作画只是由于我想画，必需画。”春天，他画怒放的花朵；秋日，他画金黄色的麦田。白昼，他画明丽阳光下的小镇景致与住民；夜晚，他画引人入胜的星空与灯光……梵高晚期的绘画题材跟作风是多变的，但离开阿尔勒后，他的画风跟主题变得愈加凸起。他有名的《向日葵》《黄屋子》《阿尔勒的寝室》跟《夜间咖啡馆》等作品，都是在这个时代实现的。梵高着品《夜间的露天咖啡座》材料图片 奔赴阿尔勒：追随阳光与颜色 在巴黎的梵高是暗淡的，阿尔勒的阳光付与他颜色。 梵高在给提奥的信中写道：“我必需分开巴黎，去寻觅一个更有阳光的处所，那边的颜色会愈加娇艳，我的绘画也将因而取得新的性命力。”对梵高而言，阿尔勒不只是一个地舆意思上的迁移之地，更是他艺术生活的一个严重转机点。他盼望在阿尔勒找到属于本人的奇特光芒跟颜色，解脱巴黎艺术圈的约束，真正成为本人艺术的主人。 梵高在阿尔勒的创作时代是他艺术生活中的一个主要阶段。从1888年2月到1889年5月，他在那边勾留了大概15个月。在这段时光里，他的创作力极为茂盛，作品作风也愈加赫然跟成熟，画了近300多张作品，还写了200多封念叨艺术与生涯的手札。现在，固然从前了100多年，但细心探寻，依稀能找到梵高笔下的实景。 阿尔勒的阳光与巴黎一模一样。它激烈、灼热，毫无保存地倾洒在年夜地上，让每一个角落都充斥了性命力。这里的天空分外蔚蓝，云朵雪白而疏松，像是沉没在蓝色大陆中的棉花糖。阳光穿透氛围，在物体上留下清楚而激烈的光影，使得颜色变得愈加浓烈跟赫然。梵高被这奇特的光芒所吸引，他急不可待地拿起画笔，想要将面前的所有都捕获到画布上。 阿尔勒的阳光仿佛治愈了梵高的孤单。在这里安置上去后，他在给弟弟的信中说：“提奥，我想告知你，天下的这个角落在我眼中，氛围清爽，颜色也令我沉醉，淡橘色的夕阳，照得原野多少乎是蓝色的了，另有残暴的黄色太阳。” 这个地域的漂亮景致跟残暴阳光激起了他的创作灵感，他绘制了果园、柏树、鲜花、麦田跟干草堆等主题。在这段时光里，他摈弃了印象派的美学，创作了颜色对照激烈且充斥高度表示力笔触的作品。梵高在阿尔勒还碰到了一些乐意为他做模特的人，如吉诺克夫人跟邮政官员约瑟夫·鲁林及其家人，为他们画像使梵高进步了本人的肖像画技巧。 梵高在阿尔勒的寓所是一间旅店，它因外壁被涂成黄色，被人们称为“黄屋子”。在梵法眼中，黄屋子不只仅是一个寓居的处所，更是他幻想的寄予。他盼pg电子娱乐平台望这里能成为南法的“北方画室”——一个艺术家们能够独特生涯、交换跟创作的乐土。他在给提奥的信中描写了本人的设想：“我想把它搞成一个真正的‘画家之家’，它并不华贵，正相反，此中不一样华贵之物，但这里充斥了艺术的气氛跟创作的热忱。” 从黄屋子步行多少分钟就能到达罗纳河边，梵高在此创作了《罗纳河上的星夜》。画面中，一对匹俦散步在河岸边，蓝色的夜空中闪烁着晶莹的星光，河岸的灯光与河面的反光被梵高用娇艳的黄色夸大出来，深蓝与亮黄色的激烈对照，让全部画面透着安谧又诱人的气味。 “夜晚的颜色比白昼愈加活泼、愈加丰盛”。在表示《夜间的露天咖啡座》时，梵高使得咖啡厅晶莹的黄色与蓝色构成了赫然的对照。只管画的是夜晚，但不一丝暗中，天空是浓烈的蓝色，远处的屋宇是深蓝色，近处的咖啡馆墙面是黄色，露天平台是橙色，空中则是黄橙色向蓝色的过渡。这种娇艳的颜色跟视觉上的激烈对照是阿尔勒付与梵高的。梵高的晚期作品受荷兰传统绘画（如伦勃朗）跟事实主义画派影响，色彩以昏暗、深厚为主，常用棕色、玄色跟暗绿色，团体气氛压制。如在《吃土豆的人》（1885年）中，画面以深褐色彩为主，仅经由过程幽微的光芒凸起人物的纯朴与贫苦。